Login Accedi ^
Italiano
Registrati
Registrati su Weekeep! Trova i tuoi amici di Facebook, organizza i tuoi viaggi e visita oltre 1.000.000 eventi in tutto il mondo!
Accedi con Facebook
Accedi con Google+
Facebook Google+
X
RISULTATI
MAPPA
DETTAGLIO
$mapTile_Titolo
$mapTile_Immagine
$mapTile_Indirizzo
$mapTile_LastMinute
$mapTile_Durata
Località
Dormire
Mangiare
Offerte Speciali
Eventi
Mostra tutte le 7 categorieMostra meno categorie
Mostra tutte le 11 LOCALITAMostra meno località
Mostra tutte le 23 sistemazioniMostra meno sistemazioni
PREZZO : da € a
OSPITI :
CAMERE :
STELLE : da a
Mostra tutte le 13 categorieMostra meno categorie
Mostra tutte le 13 categorieMostra meno categorie

איך להימנע מטעויות

גלריה אלפרד Simtat Chelouche 5 , Tel Aviv, Israele
Google+

תערוכה זוגית של הציירות גליה פסטרנק וטליה רז.
מתוך טקסט התערוכה שכתבה שרי גולן סריג, שגם יצרה את החיבור בין האמניות:
התערוכה הנוכחית של טליה רז וגליה פסטרנק בגלריה אלפרד חושפת שני גופי עבודה חדשים לחלוטין אשר נוצרו במהלך השנה האחרונה, חלקם בנפרד וחלקם בתהליך יצירה ודיאלוג משותף. מהלך שיתופי זה אינו אופייני לציור במובן המסורתי, המתאפיין ביצירה יחידנית בסטודיו. יש בו ממד של דיאלוג שיתופי הפתוח לחשיפת תהליכי יצירה, ולא להצגת הציור כ"מוצר מוגמר" בלבד.

שם התערוכה, "איך להימנע מטעויות", לקוח משמה של עבודה של גליה פסטרנק, המתארת סצנה ספק מדומיינת-ספק אוטוביוגרפית של אם המלמדת את בתה לצייר. לכאורה היא מלמדת אותה כיצד להימנע מטעויות בציור, אך אפשר לקרוא זאת גם כניסיון ללמד את הבת כיצד להימנע מטעויות בחיים, עם הממד הטרגי-אירוני הטמון בחובן של שתי הפרשנויות הללו. השם "איך להימנע מטעויות" ממצה לדידי את מהות התערוכה, כיוון שהוא מתאר מסורת של אמהות המלמדות את בנותיהן ציור כמעין תורה שבעל פה, העוברת מדור לדור. מסורת נשית זו נמצאת כמובן בניגוד מוחלט לשלל המחוות האמנותיות לציירים מתקופות שונות, שאפשר לזהות בתערוכה. ציירים אלה הם, רובם ככולם, גברים, עובדה המעלה שאלות על נוכחותן של נשים-ציירות בהיסטוריה של האמנות.

שם התערוכה מהדהד את מהותה במובן נוסף, כיוון שהיא מהווה סוג של רפרנס אירוני לתהליך העבודה של השתיים על התערוכה המשותפת. בתהליך זה, כל אחת מהאמניות קבעה לסירוגין "תרגיל ציורי" לשתיהן, אשר נבע מעניין אמנותי כלשהו ביצירתה באותה עת – כגון ציור מחווה לגוגן, ציור פרט באיבר של בעל חיים ועוד. מהלך זה הביא לכך שהתערוכה אינה חושפת עבודות מוגמרות ו"מושלמות" בלבד, אלא מניחה לנו כצופים להתבונן ב"טעויות" הציוריות, בתהליך הפרום. אותו מהלך מעלה שאלה על היכולת לטעות בפועל באמנות ומהי משמעותה של טעות, כאשר ה"טעות" או ה"הצלחה" נשפטת בעיני המתבונן. ולבסוף, מהלך זה מייצר גם פירוק לגורמים של תהליכי הציור וחומרי הגלם של כל אחת משתי האמניות.

בחירתן ליצור בתהליך שיתופי-דיאלוגי חותרת במידה מסוימת תחת המיתוס הרומנטי של הצייר ה״סוליסט״, המתבודד בסטודיו, התבודדות שבמובנים רבים היא בלתי טבעית ומנותקת משאר פרקטיקות החיים, אשר אינן מתקיימות בבידוד מוחלט. ניתן לראות בעצם ההחלטה לשיתוף בתהליכי היצירה עמדה פמיניסטית של אחווה נשית. עמדה מסוג זה, שעדיין אינה נחשבת מקובלת בשדה האמנות המקומי בימינו, דורשת ביטחון, אומץ לב ואמונה באופציות לאופקים אחרים לאמנות בישראל בשנת 2014.

Veniteci a trovare
dal 29 maggio al 28 giugno 2014

Che Tempo fa

Recensioni

Caricamento...
Caricamento...
In questa zona i nostri Partner offrono: