Login Accedi ^
Italiano
Registrati
Registrati su Weekeep! Trova i tuoi amici di Facebook, organizza i tuoi viaggi e visita oltre 1.000.000 eventi in tutto il mondo!
Accedi con Facebook
Accedi con Google+
Facebook Google+
X
RISULTATI
MAPPA
DETTAGLIO
$mapTile_Titolo
$mapTile_Immagine
$mapTile_Indirizzo
$mapTile_LastMinute
$mapTile_Durata
Località
Dormire
Mangiare
Offerte Speciali
Eventi
Mostra tutte le 7 categorieMostra meno categorie
Mostra tutte le 11 LOCALITAMostra meno località
Mostra tutte le 23 sistemazioniMostra meno sistemazioni
PREZZO : da € a
OSPITI :
CAMERE :
STELLE : da a
Mostra tutte le 13 categorieMostra meno categorie
Mostra tutte le 13 categorieMostra meno categorie

21. Yy' da Çin Sanatı | Chinese Art in 21st Century

Krampf Gallery Tophane Kemeralti Caddesi No:41, Istanbul, Turchia
Google+

For English Please Scroll Down

"21. Yyda Çin Sanatı"
Krampf Gallery
5- 28 Haziran

“21. Yyda Çin Sanatı” adlı sergi, geleneğiyle geçmişte batıda sıklıkla merak edilen ve şimdilerde de ekonomik dengelerin değişmesiyle yükselişe geçen günümüz Çağdaş Çin Sanatı’ na ışık tutuyor. Bu seçki Liu Bolin, Li Wei, Ma Jun, Huang Min, He Yunchang, ve Zhang Hui gibi oldukça sansasyonel sanatçılardan oluşuyor.

Yakın zamanda dünyadaki sanat çevrelerinde aşırı ilgi odağı haline gelen Çağdaş Çin Sanatı’ nın bir patlamayla gündeme yerleşmesi eserlerin ve sanatçının çok da fazla irdelenmeden piyasada görünürlük kazandırılmasına yol açtı. Regis Krampf, bu coğrafyanın sanatını irdelerken daha özenli davranılması gerektiğini öne sürüyor. New York’ daki galericilik geçmişinde 2003 yılından beri Çin ve Kore Çağdaş Sanatı ile ilgili kırka yakın sergi gerçekleştirmiş olan Regis Krampf, bu konunun Türkiye’ de çeşitli sebeplerden dolayı gözlerden uzak kaldığını düşünerek koleksiyonunun en nadide parçalarını gururla sunmakta.

Sanatçıların yapıtları birey- devlet, insan - doğa, sanayi toplumu- gelenek gibi kutuplar arasındaki uzlaşmazlıklar ekseninde şekilleniyor.

Dünyada “Görünmez Adam” olarak bilinen Liu Bolin’ in ihtimamlı bir çalışmanın ürünü olan esprili işleri Çin toplumunda sosyal ve ekonomik alanda yaşanan aksaklıklara dikkatleri çekerken, görünmezlik teması bir genç olarak Beijing gibi devasa insan kalabalıkları ve her alanda rekabetin ön planda olduğu ve aynı zamanda sanatın merkezi olan bir şehre ayak bastığı zamanki hislerinin devamında gelen bir tema. Görünmezlik, bu ortamda bireyin küçüklüğü, etkisizliği ve kayboluşunu simgeliyor.

Li Wei’ nin geniş bir prodüksiyon ürünü olan çarpıcı işleri yine çalışmak için şehirlere göç eden orta ve alt sınıfın yaşam standartlarının uğradığı trajik değişiklikler gibi pek çok eleştirel konu etrafında toplanıyor. Kendisini absürd sahneler içersinde kullanarak performans ve fotoğraflarıyla fizikötesi bir gerçeklik kurguluyor.

Ma Jun, köklü bir geleneğe sahip Çin toplumunun doksanlardan itibaren uğradığı kültürel değişimleri eserlerinde çarpıcı bir şekilde sentezliyor.
Pastoral öğeler içeren Çin minyatürleri ile bezenmiş endüstriyel tüketim nesneleri formundaki porselen heykelleri Çin’ in batıyı kabul edişinin kodlarını belgelerken aslında bu köklü geleneğin zarara uğrayıp uğramadığını sorguluyor.

Huang Min değişik zaman ve mekanları tek bir resimde birleştiriyor. Geçmişin Çin resminin biçim anlayışında karasteristik hale gelmiş doğa manzaraları önünde gündelik hayatın insanlarını resmederek Nietzche’ nin “İnsan, herşey oldukça insan” deyiminin eleştirel perspektifinden ele alıyor. Ma Jun’ da olduğu gibi Huang Min’ de de bir geçmiş ve günümüzün çakıştırılması görülüyor.

He Yunchang kendi vücudu üzerine alışılmadık cerrahi operasyonlar gerçekleştirdiği performanslar ve bunlar sonucunda elde ettiği fotoğraf ve video çalışmalarıyla dünyanın ilgiyle takip ettiği bir sanatçı. Yöntemleri ve kullandığı araçlar ile birey ve devlet arasındaki uzlaşılmazlığa işaret ediyor.

Zhang Hui, anime biçim anlayışı ile geleneksel minyatürü harmanladığı bir pentürle karşımıza çıkıyor. Onun resimleri Cimabue, yahut Rafael gibi ikonolojide var olan bir sahne olan anne ve çocuğu ele alsa da, Zhang Hui’ nin anne ve çocuğu tek bir yüzde biraraya geliyor.
.
Ziyaret:
11.00 – 19.00
Pazar ve Ptesi kapalıdır
Krampf Gallery
Kemeraltı cad. No: 41

------
ENG:

CHINESE ART IN 21. C
KRAMPF GALLERY
2nd of June - 29th of June

The exhibition of “CHINESE ART IN 21. C” underlines the importance of Chinese Art in the 21st century, which has been fascinating western scholars and no is reaching an ever growing audience. This collection consists of the sensational artists such as Liu Bolin, Li Wei, Ma Jun, Huang Min, He Yunchang, Zhang Hui.

The inevitable rising of Chinese Contemporary Art has profoundly attracted and created an new art environment and ground for creativity. Yet Regis Krampf suggests that the selections must be handled elaborately in order to give the real value that Chinese Art deserves. As a gallerist since 2003 he conducted over forty exhibitions about Chinese and Korean Contemporary Art, Krampf Gallery is proud to bring to Turkey the best of its collection.

The artworks refer to the conflicts between the polars such as individual- state, human- nature, industrial, society – tradition.

Internationally renowned as “The Invisible Man: Liu Bolin”s highly significant works aim to draw attention to social and economic malfunctions in the society. His appearance in Beijing reflects huge human and industrial masses. Invisibility makes us think about the pettiness, ineffectiveness and dissapearance of the individual. The artist talks about the anxieties that artists experience moving from diferent provinces in China to Beijing, the Art capital.

Li Wei uses well collaborated large scaled productions in order to produce a performance scene . He mostly emphasizes the social issues such as the tragic descend of the life standards of an ordinary labour immigrated to the big city . Utilizing his own body in absurd scenes in his performances and photography builds a hyperphysical reality.

Ma Jun synthesizes the cultural evolutions that took place since 90’s in the well - rooted Chinese society. His porcelain sculptures emerge as the industrial forms painted with Chinese traditional style document the clues of if China accepted the west culture interrogating if any harm done in the tradition in the meantime .

Huang Min unites the various times and spaces in one canvas. From the critical point of view of Nietzche that says “Human, all too human” she collides the quotidian people in front of enormous mountain landscapes which formed the past’s traditional painting substantially. Just as Ma Jun, the past and today encounters in her works.

He Yunchang attracted the world’s attention with his extraordinary performances consist of surgical operations on his own body. His methods and the mediums indicate a conflict between the individual and the state through the objects such as ballot box and the scalpel.

Zhang Hui’ s paintings emerge as a blending of the anime-charactered forms with the traditional Chinese painting. Even though the mother and child motive from Christian iconology appears as two figures such as the works of Cimabue or Raphael, in her paintings it is possible to see this two significant figure combined in one face.

Visiting:
11.00 – 19.00
Closed on Sunday and Monday
Krampf Gallery
Kemeraltı cad. No: 41

Veniteci a trovare
dal 5 al 28 giugno 2014

Che Tempo fa

Recensioni

Caricamento...
Caricamento...
In questa zona i nostri Partner offrono: